Sluttvurderingsproduktet!

 Uke 21 planla jeg å lage et brudearbeid.

Kompetansemål:

• Planleggje, gjennomføre og vurdere eige grunnleggjande arbeid med ulike råvarer
• Lage og bruke arbeidsteikningar, skisser og annan visuell informasjon
• Presentere og dokumentere produksjonsprosess og produkt, visuelt og verbalt og ved hjelp av digitale verktøy.  

 Individuelt mål:

• Lage en litt annerledes brudebukett ved hjelp av en konstruksjon.

Planlegging:

Jeg tegnet skisser og det stod mellom halvkule, kule formet eller muffe brudesmykke.

Jeg gikk ut i fra halvkule/kule formet brudesmykke enten med oasis kule eller en konstruksjon av alluminiumstråd.

Nr 1)Dette var en kule av busknellik pyntet med ceropegia, orkideer, tilandsia. 

Nr 2)Denne ideer var en halvkule av en konstruksjon som var heng på. Henget var av ceropegia, bjørnegress , busknellik og cymbidium orkideer.

Nr 3)Denne var en kule med cymbidiumorkideer, ceropegia, busknellik i kulen. Håndtaket var av busknellik og tilandsia.

Nr 4)Jeg valgte denne ideen helt til slutt. Det var en halvkule med busknellik, pyntet med cymbidium, tilandsia og pyntetråd. Jeg kuttet ut ceropegia fordi det ikke ble synlig og ble mer rotete enn pent. Håndtak av bjørnegress som jeg kuttet ut og laget et av tilandsia i steden for. 

Prosessen:

Jeg prøvde å bruke en oasis kule men denne ble for tung og jeg gikk da heller over til en konstruksjon av alluminiumstråd.

Konstruksjonen der jeg surret tråd i ring og klemte det flatt, så surret jeg det til en sirkel.

Jeg formet den til en halvkule.
Så festet jeg en stor vann propp som skulle være håndtak.
Jeg pyntet den med tilandsia og busknellik og laget 2 fine punkter der jeg surret pyntetråd.
Så begynte jeg å lime på busknellik som skulle dekke hele overflaten.
Galaxblader ble limt på baksiden slik det så estetisk pent ut.

 Resultatet: med cymbidiumorkideer limt på toppen og tilandsia rundt brudesmykket.

Vurdering: Brude arrangement.

For å skape harmonisk helhet var alle disse punktene vesentlige.

Et arragement er et arbeid der det botaniske materiale ikke er bundet sammen eller i en stikkmasse.

Volum: skapte jeg ved å ha luft og frodige materialer. Busknellikene var ikke klemt inntil hverandre. Rankene rundt brudesmykket laget litt luft sammen med cymbidiumene.

Dominans: Det var dominans i åpne blomster som cymbidium orkideer og busknellik. Fargene som dominerte var rosa toner, overflatene som dominerte var rue som busknellik og tilandsia. Formene som dominerte var sirkler som busknellik. Jeg tok busknellikene i forskjellige plasseringer og ikke gruppert fordi da hadde buketten sett delt ut i fargene.

Formen: Hovedformen var paraplyformet med en 90graders vinkel med håndtaket. Den hadde en fin og rund form. I med at det var et arragement og ikke en bukett laget jeg et skaft med en fin avslutning og pyntet det.

Stilen:  Stilen var dekorativ med stor utvalg pyntete blomster. Den var frodig og inneholdt luft. Hele arbeidet i dekorativ stil skulle ha en helhet og hver blomst skulle ikke vise mer enn andre. Stilen kjennetegner også at arbeidet skal være asymmetrisk.

Proporsjonene: Blomstene utgjorde mest av arbeidet og det var en 90 gradersvinkel med håndtaket og ut. Den hadde ikke motsatte proporsjoner.

Kontraster: Noen lyse mørke kontraster i farger, litt kontaster i overflate med glatte orkideer og rue busknellik. Jeg valgte å ha litt grønne busk nelliker i skaftet slik arbeidet ikke så delt ut i fargene. Jeg valgte også å vise litt av konstruksjonen fordi da gjentok sølvfargen seg fra enden på skaftet og til topps og det utgjorde en fin helhet.

Teknikk: Jeg brukte surreteknikk på underlaget. Jeg formet det med denne teknikken. Blomstene satt godt fast,og ingen klemte materialer, håntaket var ikek for tykt å holde i og det var godt å holde i. Brudesmykket var ikke for tungt å holde i. Jeg valgte å ha galaxblader under arbeidet for å få litt mørk kontrast til arbeidet og fordi de passet i fargene.

Forandringer: Justeringer jeg gjorde var å kutte ut ceropegia og bjørnegress fordi det ble for mye rot og jeg brukte ikke oasis fordi det var for tungt. Jeg kunen pyntet mer med pyntetråd på toppen for å får enda bedre helhet. Jeg kunne bygget et heng videre med ranker av tilandsia og ceropegia.
For å få den enda bedre kunne jeg ha gruppert cymbidiumene bedre. Jeg kunne også hatt 3 like i steden for 2 rosa og 1 hvit. Det stod for mye i en trekant.

Harmonisk helhet: Fikk jeg ved balanse (ikke for mange blomster på 1 side) slik den ikke så ut slik den skulle tippe. Optiske virkemidler var noen blomster overlappet andre og dybde i arbeidet som noen blomster lenger nede. Cymbidiumene på toppen og nellikene under. Estetisk fin å se på, men hadde jeg hatt 2 mini cymbidium ville jeg plassert en i midten og en på siden pga jeg mener det manglet noe der, et lite dypt punkt med en sterk farge. Jeg kunne også gruppert de bedre som nevnt ovenfor på forandringer.

Det var etisk riktig fordi ingen blomster hang, og teknikken var god. 

Harmonisk helhet er at helheten av alle valgene i et arbeid er god og det er godt å se på. At det var kontraster, men ikke for mange forskjellige farger slik det ble rotete. Et arbeid i farger i ton i ton er bedre. Formen måtte være god og kravene om paraply formet arbeid måtte være oppfylt. 

Økonomi:
Jeg utnyttet materialene på en god måte og brukte alt på busknellikene av de små tustene også.
Buketten kom på:
Bunt busknellik 3x60kr
Cymbidium orkide 3x35kr
Tilandsia 40kr
Konstruksjon alluminium 150kr
Pyntetråd 25kr
Propp 5kr
Galaxblad 13x5kr
Lim 20kr
Sum= 590kr
Arbeidspenger 10%
Totalt= 649kr

Prisen på arbeidet med arbeidspenger passet til brudebuketten. Den tok lang tid å lage/planlegge og materialene jeg valgte var ikke så dyre som de hadde vert om jeg hadde valgt roser. Buketten inneholdt ikke grønt materiale på toppen så prisen er gunstig med tanke på blomster tett i tett.

Egenvurdering
Jeg ble fornøyd med arbeidet mitt fordi det var godt teknisk utført og godt å se på. Justeringer gjorde jeg underveis og jeg ble mer obs på fargekontraster og valg. Jeg kunne blitt litt bedre på grupperinger av orkideer på toppen fordi de stod i en trekant form.
Jeg føler jeg fikk et bra resultat med tanke på estetikk og teknikk. Planleggingen var god og jeg vurderte materialene før jeg brukte de pga holdbarhet farge osv.

Kilder:
Runi Kristoffersen - 2002 - Gyldendal - Blomsterdekorering og formgivning
S. 36-38

Brudeveske

Tirsdag uke 18 planla jeg og laget en brudeveske.

Kompetansemål:

• Planleggje, gjennomføre og vurdere eige grunnleggjande arbeid med ulike råvarer
• Lage og bruke arbeidsteikningar, skisser og annan visuell informasjon
• Presentere og dokumentere produksjonsprosess og produkt, visuelt og verbalt og ved hjelp av digitale verktøy 

Individuelt mål:
Lage en vakker brudeveske i dekorativ stilform.

Planlegging:

Jeg så i blader og på nettet etter et brudesmykke jeg ikke hadde laget før fordi jeg ville lære mest mulig. Så fant jeg muffe og brudeveske.

Jeg tegnet noen skisser først:
Muffe med brudeslør, sølvtråd, orkide og strå.

 Muffe med håndtak, orkideer og sølvtråd. Evt litt grønt i den.

 Veske i papp med blomster på toppen. De skulle være rosa og med litt grønt.

 Veske i papp med limte galaxblader på. Roser og brudeslør på toppen.

 Den endelige ideen der rosa blomster på toppen og nedre del laget av pyntetråd og gress. Håndtak med englegår.

Produksjon: Verktøy: hendene og kniv.
Så begynte produksjonen. Jeg fant noen ferdige underlag i pyntetråd som jeg formet som en trakt. Så surret jeg gress rundt og laget håndtak der jeg surret englehår rundt en tykk tråd. Etterpå satte jeg oppi vannpropper og blomstene. 

Jeg gjorde noen justeringer når jeg så hvor lite fordig og dekorativ det ble når jeg bare hadde liatris. Jeg valgte derfor å ha brudeslør i, orkideer som jeg limte på og ceroperiga hengende rundt og ned. Dermed ble den fordig, større utvalg blomster og mange blomster i, som gjorde den dekorativ.

Vurdering: Veske arrangement
Volum: skapte jeg ved å ha luft og frodige materialer.
Dominans: Det var dominans i åpne blomster som brudeslør og liatris, rosa og hvit fargen, rue overflater som brudeslør, organiske linjer dominerte, formene som dominerte var rundeinger.
Formen: Hovedformen var traktformet og rund på toppen. Blomstene var asymmetrisk plassert som var et kriteria for dekorativ stilform.
Stilen:  Stilen var dekorativ med stor utvalg pyntete blomster. Den var frodig og inneholdt mye luft. Hele arbeidet i dekorativ skulle ha en helhet og hver blomst skulle ikke vise mer enn andre. Stilen kjennetegner også at arbeidet skal være asymmetrisk.
Harmonisk helhet: Fikk jeg ved balanse (ikke for mange blomster på 1 side) slik den ikke så ut slik den skulle tippe. Optiske virkemidler var noen blomster overlappet andre og dybde i arbeidet som noen blomster lenger nede.
Proporsjonene: Blomstene utgjorde ca 1/3 av arbeidet over underlaget og underlaget resten nedre del. Underlaget var også pyntet med blomster.
Kontraster: Noen lyse mørke kontraster i farger, litt kontaster i overflate med glatte orkideer og rue brudeslør.
Teknikk: Jeg brukte surreteknikk på underlaget som allerede var ferdig. Jeg formet det med denne teknikken. Blomstene satt godt fast i vannproppene, vannproppene satt godt fast oppi vesken, og ingen klemte materialer.
Forandringer: Jeg gjorde noen justeringer når jeg så hvor lite fordig og dekorativ det ble når jeg bare hadde liatris. Jeg valgte derfor å ha brudeslør i, orkideer som jeg limte på og ceroperiga hengende rundt og ned. Dermed ble den fordig, større utvalg blomster og mange blomster i, som gjorde den dekorativ. Det jeg kunne gjort videre var å lage den større med flere blomster og lengre ved lengre heng.
Bæring: Vesken skulle holdes vi håndtaket.

Forandringer:
For å gjøre den enda mer spennende kunne jeg droppet brudeslør og heller hatt et mer rent uttrykk. Eller jeg kunne laget den større og lenger. Jeg kunne også hatt flere fargekontraster som blå vanda orkideer og gule orkideer som er lette å få tak i hele året. Jeg kunne brukt mer marmorlanterne for å gjøre den større. Hvis ikke denne planten kunne jeg brukt yngleslidre fordi den ligner i farge og form. Hadde jeg ikke fått tak i gyps kunne jeg brukt limonium pga lik holdbarhet og farge. Jeg kunne forandret formen til et hjerte som var rundt og større med samme materialer eller andre som nevnt.

Egenvurdering:
Jeg ble fornøyd med brudevesken. Den var solid og søt og passet godt som en dekorativt brudeveske. Forandringer som ble gjort og videre har jeg nevnt ovenfor. Det var estetisk godt å se på fordi det hadde en fin helhet i form og farge.

Kilder:
https://www.interflora.no/gallery/?gallery_id=6
Boka: Flowers in love 3 - Moniek Vanden Berghe - 2010

Brudebukett inspirert av fransk landstil uke 13

I uke 13 planla jeg og laget en brude bukett inspirert av fransk landstil. Ideprossessen var lang og jeg ville først lage en krans med løker, men jeg bestemte jeg for å lage en brudebukett.

Mitt individuelle mål var å få mer innsikt i den franskelandstil og hvordan man kunne knytte den til et blomsterfaglig arbeid.

Kompetansemål:

Presentere og dokumentere produksjonsprosess og produkt, visuelt og verbalt og ved hjelp av digitale verktøy. Kvalitetssikre bruk og oppbevaring av blomster og andre råvarer i eigen produksjon  Dokumentere, grunngi og vurdere eigen produksjon, knytt til kriteria for kvalitet, ønske frå kunden, helse, miljø og tryggleik, tid og økonomi.  Berekne innkjøp av blomster og råvarer og kalkulere pris på produkt og tenester.

Planlegging
Skissenemine:

Nr 1. planla jeg at jeg skulle ha peoner i midten og bjørkebark hengende ut av disse og ut. Den skulle ha et smalt håndtak med surret pynte tråd rundt. Jeg bestemte meg for å ikke velge denne fordi det ikke var et arbeid som var blomstrende med mange blomster og barken var vanskelig å få tak i.

Nr 2) Denne kransen ble ikke for utfordrende å lage fordi jeg behersker krans godt og ville heller utfordre meg på en stiftet brudebukett som jeg ikke hadde laget mer enn en gang før.

Nr 3)  Denne brudebuketten valgte jeg å lage fordi den var utfordrende, inspirert av fransk landstil og i dråpeform som jeg har laget bare en gang før.

Så begynte jeg planleggingen. Jeg ville ha duse pastellfarger som passet til fransk landstil. Formen skulle være organisk dråpeform i dekorativ stilform.

I blomsterdekoratørens hverdag er det viktig å være oppdatert på trender og moter. Dermed når en kunde ønsker et blomsterfaglig arbeid inspirert av en spesiell trend eller stil, er blomsterdekoratørens oppgave å oppfølge kundens ønsker og behov.
Jeg ønsker dermed i denne oppgaven å lage noe inspirert av den franske landstil fordi i mange norske hjem finner man denne stilformen i interiør og klær.

Moodboard i olioboard jeg laget som var i fransk landstil som jeg brukte til inspirasjon.
I den franske landstil er hovedprinsippet at man tar noe gammelt og pusset det opp til noe nytt. Det har et romantisk og landlig preg. Fargene i den franske landstil er lyse og pastellfarger.

Blomstene jeg skulle bruke:
4x Peon, 5x Nellik, 1x Astrantia, 9x Fresia, 1x Eucalyptus, og 1/2x Limonium.
Jeg valgte også å lage et underlag av sølvtråd og sisal fordi det var pyntete og utgjorde en god helhet for den dekorative stilen.
Pris: 
4x Pion (94kr) 376kr
1/2x Rosa Limonium (45kr) 22,5kr
1x Astrantia Million star 33kr
9x Fresia (15kr)  135kr
5x Nellik/Dianthus (20kr) 100kr
1x Poppel/Eucalyptus (30kr) 30kr
6x Rosa perler (2kr) 12kr
1x Underlag m/sisal 70kr
1x Bånd 30cm 40kr
6x Perledobber (15kr) 90kr
Floratape og blomstertråd 30kr
Sum= 938,5kr

Det var for råvarene, arbeidspenger er det beløpet x1,2. Da blir det endelige resultatet 1126,2kr.
Det var viktig å tenke økonomi når man lager et blomsterfaglig arbeid for kundene. Dermen tenkte jeg å blande noen dyre blomster inni billige blomster å ha mellomstikk for å skape volum og luft. Alt dette gjorde buketten billigere enn hvis jeg bare skulle hatt en hel bukett med bare dyre peoner tett i tett uten luft og mellomstikk. Luft og volum gjør arbeidene større og de ser dyrere ut.




Produksjon
Så begynte jeg å produsere onsdag i uke 13. Jeg hadde 4 timer på meg å lage underlaget, stifte alt og sette sammen og ta bilder. Jeg måtte tenke på tiden fordi blomstene kunne ikke stå en dag ekstra når de hadde blitt stifta pga kvalitetssikring av buketten. Etter resultatet tok jeg den med hjem og tok bilder som passet i den franske landstil. Det var viktig med tanke på hms å stå oppreist, rett i ryggen og armene i passelig høyde for å ikke slite ut kroppen. Med jevne mellomrom strakk jeg litt på kroppen og tok noen øvelser med nakken og armene.

Verktøy:
Selofan til å legge blomstene inni og vannflaske til å holde de fuktig. Dette var kvalitetssikring. Ståltråd og blomstertråd til stifting, floratape til å dekke stiftingen, kniv og tang.

Underlaget laget jeg ved at jeg rullet sølvtråd rundt et reagensglass og klemte det flatt. Så festet jeg den rundt og rundt å fikk et rundt underlag.

Stifting
Så begynte stiftingen der jeg beholdt en liten del av stilken til å tre blomstertråd rundt og ståltråd inni. Så tapet jeg med floratape. Det var en kryssende stifteteknikk.

Kvalitetssikring var det viktigeste for brudebuketten. Dette gjorde jeg med at blomstene lå fuktig i selofan med forsiktig sprut med vann mens jeg laget buketten. Materialene måtte være helt perfekte med ingen stygge blader, og ingen blomster måtte være klemte.

Buketten
Så satte jeg sammen alt og formet det i tett lav bukett med en spiss slik det ble en dråpeform. Jeg satte peonene i brukke og nellikene litt mer sprendt for å ikke få et rotete uttrykk. Fresiane satte jeg innimellom for å få en liten fargekontrast.

Under buketten stiftet jeg salalblader og dekket resten med sisal. Kunne jeg valgt noen andre blader ville jeg valgt store eføy blader fordi de hadde passet bedre med fargen og formen. Jeg hadde fint bånd rundt håndtaket som jeg festet med nåleperler. Det var viktig ar det var en lett bukett som var god å holde i og ikke for tung fordi da hadde bruden ikke bruden blitt fornøyd. Håndtaket måtte heller ikke være for kort eller for tykt.

Presentasjon 1) Bilde med en gammel palle og litt slør bak ga en romanisk fransk landstil effekt. Blondene gjorde det romantisk og pallen landlig.

 Presentasjon 2) Buketten tatt bilde i en hylle med ting i fransklandstil. Tingene gjorde det romantisk og hyllen landlig med gammel panel.

Analyse:
Volum: Jeg skapte volum med luft mellom materialene, og mellomstikk mellom blomstene som var eucalyptus.
Dominans: Dominans var den rosa fargen. Formene som dominerte var sirkler og rundinger. Overflatene som dominerte var rue som nellikene, peoner og limonium. Linjene som dominerte var organiske.
Formen: Var asymmetrisk med blomstene forskjellig plassert og forskjeller på hver side. Hoverformen var lav og dråpeformet.
Stilen:  Stilen var dekorativ med stor utvalg pyntete blomster. Den var frodig og inneholdt mye luft. Hele arbeidet i dekorativ skulle ha en helhet og hver blomst skulle ikke vise mer enn andre. Stilen kjennetegner også at arbeidet skal være asymmetrisk. Den hadde en  avgrenset form som var tett og dråpeformet.
Harmonisk helhet: Fikk jeg ved balanse: ikke for mange materialer på en plass slik det så ut som dekorasjonen ikke skulle tippe på en side, og ikke for mye at et materiale, jeg skapte også optiske virkemidler med dybde i arbeidet som blader lenger inne og utenfor omrisse.
Proporsjonene: var riktige i med at det var en tett lav bukett 1/2 over og 1/2 under bindepunkt, men grepet måtte være litt lenger siden bruden skulle holde i det.   Det var en 45graders vinkel under bindepunkt og opp som fulgte opp kravet for en bukett med heng eller dråpeform.
Kontrastene: Noen kontraster med lyse og mørke farger som grønn og rosa, rue og glatte overflater som glatte fresia og rue nelliker. Noen kontraster i linjene med organiske og rette linjer som henget på buketten.
Teknikk: Materialene satt fast i en bukett med bindebunkt, fine snitt, godt stiftete materialer og ingen klemte eller stygge materialer.
Forandring: Jeg kunne hatt mer av Astrantia million star synlige oppe i buketten fordi de fikk en så landlig effekt i med at de lingner litt på tistler som man finner ute på jordene og skråningene på landet. Jeg kunne også brukt andre blader under som hadde passet med i fargevalget og form og som var litt større slik jeg slapp å dekke med sisal.

 Presentasjon 3) bukett i en vase med dekorative elementer rundt.

 Buketten tatt fra siden.

 

Det endelige resultatet:

Egenvurdering

Buketten 

Jeg ble veldig fornøyd med formen, fargevalget og uttrykket på buketten. Den ble akkurat slik jeg hadde tenkt og litt bedre. Noen forandringen kunne blitt gjort som nevnt i analysen, men ellers ble det et fint brudebinderi. Den var estetisk god å se på.

Kompetansemålene

Jeg fikk gjennomført målene mine med vurderinger og beskrivelser for hms, økonomi, kvalitetssikring, ide, prosess og kundens ønsker og behov.

Det individuelle målet ble gjennomført ved god beskrivelse av den franske landstil.

Læring

Jeg har lært mye om stilen og hvordan jeg kunne knytte den til et blomsterfaglig arbeid. Jeg har også fått øvd mer på stifte teknikk og brudebinderi. Jeg har gått ut av den normale læringssirkelen med det jeg kan fra før av ved at jeg knyttet en annen stil i arbeidet mitt.

Kilder

http://www.landstil.com/
http://frkgiaever.blogspot.com/
http://olioboard.com/
Bok
Ellen Brandt - utgivelsesår - 2008 - Blomsterdekoratøren

Blomsterdekorering på brudearbeid

Tir 26 okt og ons 27 laget jeg ranker til brudesmykket og dekorerte med blomster. Disse inneholdt Delphinium. Det skulle også dekoreres med flotte blå Vanda orkideer.

Disse skapte en voldsom fargekontrast (lys/mørk) og jeg plasserte de asymmetrisk for å få en vakker helhet i arbeidet. Volum ble det av blomstene og mosen.
Jeg tenkte på vekten i arbeidet at ingen steder ble det for tungt.
Den skulle heller ikke bli for tung å holde og bruden skulle ikke ha bøyde håndledd. 

Videre plasserte jeg vanda orkideer rundt på arbeidet og limte på noen Delphinium.
Det var viktig å dusje arbeidet og legge selofan rundt når jeg ble ferdig, for at blomstene ikke skulle henge. Vanda orkideene stod solid i vannpropp. Alt dette var kvalitetssikring. 

 Jeg lærte mye av dette prosjektet som å lage brude arransjement, viktig forarbeid og økonomien rundt dette. Resultatet ble jeg veldig fornøyd med.

Forarbeid til brudesmykke for Agape`s moteshow

Fredag 22 okt, mandag 25 okt laget jeg forarbeid til brudesmykke, til Agape`s moteshow. Dette skulle være i St. Johannes kirke i stv. onsdag 27 okt. 
Vi på blomsterlinja på bergeland fikk i oppdrag å lage portaler, alterdekorasjoner, brudesmykker og annet kirkepynt til denne begivenheten. Jeg ble satt i gruppe med Hilde og astrid, og vi fikk i opprdag å lage 2 brudesmykker. 

Målene jeg var jeg innom ved dette prosjektet:

• utføre og tilpasse eige arbeid med blomsterfaglege produkt til høve, rom og underlag, trendar og dei ønska og behova kunden har

• utføre dekoroppdrag inne og ute, og tilpasse desse til rom, høve og kva behov kunden har

• gjere greie for opphav, naturleg sesong for og stell av eit breitt utval av namngitt botanisk materiale 

• dokumentere og vurdere eigne produkt

Først laget vi ideskisser:

Jeg fikk en ide om å inkludere garn, ståltråd og mose til å lage et pent brudesmykke/arrasjement. Formen skulle være organisk med hengende og krøllete linjer som hang ned fra en rund ball med samme elementer. Utrykket jeg ønsket var et kaldt og norsk utrykk.

Så begynte produksjonen:

 Grunnlaget var en ball av aluminiumstråd.

 Så surret jeg fast et håndtak og surret masse garn rundt.

 Så festet jeg reinlav med pyntetråd.

Ranker av samme elementer ble laget.

 Så surret jeg rankene inni hverandre og surret calocephalus overalt.

Så festet jeg en ranke rundt kulen for å få balanse i formen, vekten, helhet i utrykket og for at det skulle være pent å se på. 

Til slutt testet jeg med noen blomster fordi jeg måtte bestemme blomstervalg til blomstene skulle festes på tirsdag 26okt.
Jeg ble veldig fornøyd med ideen og arbeidet mitt. Det var tidkrevende, men spennende og annerledes å jobbe med.

Insprasjonen til rankene fikk jeg fra arbeidet i nm 2010 av Stein Are hansen: